Análisis de SAROS

Housemarque está de regreso con SAROS, un juego de acción en tercera persona que mezcla un combate frenético, una estructura roguelike y ciencia ficción oscura. Aquí, como ocurrió en Returnal, apuesta por un diseño centrado en el aprendizaje a base de repetición, pero con una experiencia mucho más amplia, más sistemática y con progresión del protagonista. Pero esto es solo una pequeña muestra de lo que te depara esta aventura, así que te animo a leer nuestro análisis completo a continuación.

SAROS

SAROS te pondrá a los mandos de Arjun Devraj, un miembro de una expedición enviada a Carcosa, un planeta tan fascinante como hostil. La premisa gira en torno a la explotación de un recurso energético extremadamente valioso, pero desde el primer momento queda claro que hay algo profundamente extraño en ese mundo. Las constantes anomalías, especialmente los eclipses solares, no solo afectan al entorno, sino también a quienes lo habitan.

Una narrativa que se construye de forma progresiva y fragmentada. No se limita a escenas principales, sino a que se apoya en registros de audio, documentos y proyecciones que encontrarás durante la exploración. Un método que permite tener una sensación de misterio. Además, el protagonista no es un simple ejecutor de órdenes; tiene motivaciones personales que van cobrando peso conforme avances en la historia, lo que añade una ligera capa emocional para mantener el interés.

La ambientación es uno de los pilares más sólidos del juego. Carcosa transmite constantemente una sensación de incomodidad. Es un lugar que parece vivo, cambiante, y que nunca termina de revelar sus reglas. Los eclipses no son solo un recurso visual, sino una mecánica que altera el mundo y el comportamiento de los enemigos, intensificando esa atmósfera opresiva. A medida que se avanza, la línea entre lo físico y lo psicológico se vuelve cada vez más difusa, generando una tensión constante que acompaña toda la experiencia.

También tengo que destacar el cómo se presentan a los personajes secundarios. Aunque hay más interacción que en propuestas similares del estudio, algunas conversaciones resultan algo rígidas o poco naturales, lo que contrasta con el tono serio de la narrativa. Aun así, el conjunto funciona bien gracias al peso del contexto y al interés que despiertan los misterios del planeta.

Una estructura de juego centrada en el bucle

La base de SAROS se construye sobre un bucle muy claro: explorar, combatir, mejorar y volver a intentarlo. Cada partida se desarrolla en ciclos donde te adentrarás en Carcosa, avanzaras todo lo posible, y tarde o temprano acabarás cayendo. Sin embargo, lejos de sentirse como un castigo, cada intento deja algo de progreso, lo que mantiene la motivación constante.

Una de las decisiones más acertadas está en cómo se gestionan esos ciclos. Las sesiones están pensadas para durar alrededor de 20 a 30 minutos si se avanza con decisión, lo que hace que siempre apetezca “un intento más”. Además, el juego permite guardar entre secciones, algo que encaja mejor con el ritmo de cada jugador y evita la frustración de perder largas horas de progreso.

Por otro lado, el diseño de niveles apuesta por una estructura modular. Los escenarios cambian en cada partida, pero no de forma caótica. Hay zonas reconocibles, puntos clave que se repiten y objetivos concretos que sirven como referencia. Esto consigue un equilibrio interesante entre sorpresa y familiaridad: nunca sabes exactamente qué te vas a encontrar, pero rara vez te sentirás perdido.

La exploración tiene bastante peso. No se trata solo de avanzar hacia el siguiente objetivo, sino de desviarse, investigar caminos secundarios y asumir riesgos. Muchas de las mejoras, recursos o secretos están fuera de la ruta principal, lo que te recompensará por ser curioso. También hay habilidades que se desbloquean con el tiempo y permiten acceder a zonas que antes estaban fuera de alcance, lo que añade un ligero componente de backtracking.

Un elemento clave es que los escenarios modifican su estructura con el sistema de eclipses. Cuando se activan, el mundo cambia: aparecen nuevas rutas, los enemigos se vuelven más agresivos y los objetos adquieren propiedades distintas. Esto te obliga siempre a replantearte la forma de explorar, ya que lo que antes era seguro puede convertirse en una amenaza. También se han introducido decisiones interesantes sobre cuándo arriesgar y cuándo retirarse.

Un sistema de combate único

El combate es el núcleo de SAROS y donde más se nota la experiencia del estudio. Se centra en enfrentamientos rápidos, precisos y muy exigentes, donde la movilidad y la lectura del entorno son tan importantes como la puntería. El título plantea casi siempre combates contra múltiples enemigos que saturan la pantalla de proyectiles, obligándote a moverte constantemente, esquivar con precisión y reaccionar en cuestión de segundos.

El arsenal es variado y ofrece suficientes posibilidades para adaptarte al estilo de juego que más te guste. Cada arma cuenta con un disparo principal y un modo alternativo que se activa con el gatillo, esta sutil posibilidad permite tener una mayor profundidad sin complicar en exceso el control a los mandos. A esto se suma el arma especial integrada en el traje, que es capaz de lanzar ataques más destructivos, pero dependen de la energía acumulada durante el combate. Esta combinación permite crear sinergias interesantes para tener unos enfrentamientos más dinámicos.

Uno de los elementos que más cambia la forma de jugar es la capacidad de absorber o devolver ciertos proyectiles. No todos los ataques enemigos se esquivan; algunos se pueden aprovechar para cargar habilidades o contraatacar. Esto transforma el combate en algo más agresivo y menos defensivo, teniendo que estar atento a todo lo que ocurre en pantalla.

A medida que se avanza, se irán desbloqueando nuevas herramientas como habilidades de movilidad adicionales, las cuales amplían las opciones en combate. Estas mecánicas no están disponibles desde el inicio, lo que hace que el progreso se note también en la forma de jugar y no solo en las estadísticas.

Los enemigos están bien diseñados, los cuales te obligan a aprenderte sus mecánicas. No se trata solo de aumentar su resistencia, sino de introducir patrones distintos, combinaciones de ataques y situaciones que exigen priorizar objetivos. Hay momentos donde la presión es constante, especialmente en arenas cerradas donde SAROS pone a prueba todo lo aprendido.

En cuanto a los jefes, destacan tanto por su diseño como por el espectáculo que ofrecen. Son combates exigentes, con varias fases y patrones que requieren aprendizaje. No suelen ser injustos, pero sí castigan los errores. En muchos casos, el verdadero reto está en llegar hasta ellos en buenas condiciones, porque el camino previo puede ser incluso más duro que el propio enfrentamiento.

Eso sí, hay ciertos picos de frustración. Algunas secciones previas a los jefes pueden hacerse repetitivas si se falla varias veces, y determinados encuentros dependen demasiado de cómo haya sido la partida hasta ese momento. Aun así, cuando todo encaja y se domina el sistema, el combate resulta muy satisfactorio y mantiene un ritmo constante que engancha durante toda la experiencia.

Sistema de progresión y personalización

Uno de los cambios más importantes en SAROS está en su sistema de progresión. A diferencia de Returnal, aquí cada partida deja una huella clara. Aunque se pierdan mejoras temporales al morir, siempre hay recursos que se conservan y que permiten avanzar de forma permanente. Esto hace que el progreso sea constante y reduce bastante la sensación de estancamiento.

El desarrollo del personaje se modula en torno a varios atributos principales que influyen directamente en la supervivencia y la eficacia en combate. Salud, capacidad ofensiva y recolección de recursos forman la base, y mejorar estos aspectos tiene un impacto inmediato en la jugabilidad. No se trata solo de resistir más golpes, sino de acelerar la evolución en cada intento.

A esto se suma un árbol de habilidades que permite desbloquear mejoras pasivas y nuevas ventajas. Es un sistema bastante claro, sin demasiadas complicaciones, pero lo suficientemente amplio como para ofrecer distintas formas de enfocar la partida. Puedes optar por potenciar el daño, mejorar la defensa o centrarte en optimizar la obtención de recursos, según tu estilo o necesidades en ese momento.

Durante cada partida entran en juego los artefactos, que funcionan como mejoras temporales. Estos modificadores pueden aportar ventajas muy útiles, pero también implican decisiones, ya que el espacio es limitado y no todo compensa. Además, cuando el juego introduce estados alterados como la corrupción, algunos de estos objetos incluyen efectos negativos, lo que obliga a valorar el riesgo antes de equiparlos.

Otro punto interesante es que se permite ajustar la dificultad mediante modificadores. No se trata de elegir un nivel al inicio, sino de activar ventajas o desventajas que cambian el equilibrio de la partida. Esto puede facilitar ciertos aspectos o complicarse, pero siempre hay un coste asociado. Es una forma flexible de adaptar la experiencia sin romper la progresión.

APARTADO AUDIOVISUAL

SAROS tiene un salto notable en su apartado visual. El diseño del mundo de Carcosa es muy imponente, con escenarios que combinan estructuras monumentales y paisajes alienígenas que resultan tan atractivos como inquietantes. Hay un gran nivel de detalle en los entornos, y la iluminación juega un papel importante, especialmente durante los eclipses. Los efectos visuales en combate son otro de sus puntos fuertes, ya que la pantalla se llenará constantemente de proyectiles, explosiones y partículas sin perder nada de claridad. En términos de rendimiento, la experiencia es sólida en líneas generales, con una tasa de imágenes estable la mayor parte del tiempo, aunque pueden aparecer caídas puntuales.

Con relación a su apartado sonoro, los efectos de sonido están muy bien seleccionados para crear la mejor experiencia posible, desde los disparos hasta los impactos o las habilidades especiales; en especial el uso del audio espacial de PS5. Como es habitual, el juego está totalmente doblado al castellano con una gran actuación, eso sí, todos sus textos están localizados al español. Por último, la banda sonora tiene un enfoque mucho más ambiental con composiciones que acompañan muy bien al tono del juego. Te animo a escuchar el tema principal en Spotify.

CONCLUSIÓN FINAL

SAROS está recomendado porque es un paso adelante en comparación al anterior título de Housemarque. La experiencia es mucho más completa, especialmente en su sistema de progresión y en la accesibilidad, pero sin perder la intensidad. No es un juego perfecto, aunque sí sabe muy bien lo que quiere ofrecer y cómo mantenerte atrapado durante horas.

Por último, dar las gracias a Precision Spain por cedernos una copia de SAROS.